Associazione Roberta Smedili
Cesare Maremonti
Cesare Maremonti nasce a Matera nel Ottobre del ’66 e la sua pittura nasce insieme a lui, impregnata dalla ricchezza del suo territorio e dai colori caldi del mediterraneo.
La sua educazione si basa al pensiero libero e alla massima espressività, il suo talento si manifesta attraverso la pittura sperimentale e la sua curiosità lo porta ad intraprendere la strada all’architettura come approfondimento della sua visione del mondo.
Esegue la sua laurea a Firenze, sfruttando la possibilità di studiare i volumi e le linee dei svariati monumenti e statue che appartengono all'eredità storica di questa città.
Al completamento dei suoi studi sceglie una breve permanenza a Mosca in Russia e la sua capacità di osservare attraverso la pittura divenne più profonda e acuta.
Lì ha la possibilità di venire a contatto con una civiltà molto diversa, con nuovi spunti d’interesse che ampliano la sua esperienza artistica e iniziano a formare la sua vera identità.
Prossima tappa è Amsterdam, dove la mentalità “nordica” asseconda e fortifica il suo spirito libero e anticonformista; in questo caso, il suo lavoro diventa motivo d’ispirazione e di permanenza per un po’ di anni nella capitale di Olanda.
In questa terra - che solo “straniera” non si rivela nei suoi confronti - trova gli stimoli ideali per dedicarsi all’arte e all’architettura.
Il suo stile si evolve, matura pur continuando a sperimentare e mischiando termini architettonici con diverse realtà di pittura. Il suo amore per l’arte lo porta a lavorare instancabilmente su nuovi progetti e nuovi obiettivi.
Ma l’amore per l’Italia prevale e la sua decisione di tornare in patria lo trova pronto a portare con se un bagaglio importante sia a livello artistico che a livello umano.
Il suo rientro è segnato da progetti di architettura, dove la pittura si insinua nelle sue presentazioni come una costante discreta nelle forme ma ben consolidata nei contenuti.
Il suo percorso continua riprendendo con ritmi più intensi la pittura come massima espressione della sua irrequietudine e con sfide da compiere che passano anche dal disegno digitale o quello a mano libera e dalla pittura ad olio, acrilici o altro, alle sculture sperimentali in tufo, rendendo ovviamente omaggio alla sua terra.
Con tenacia e creatività notevoli questo artista vuole rendere la sua pittura una missione più che un passaggio di crescita e le sue opere sono l’esplosione e il silenzio che la precede di una vita dedicata all’arte per l’attenzione dei dettagli, un percorso difficile sui rapporti umani, sulla grande tematica della comunicazione che da sempre si pone tra il pittore e la sua tela.
